Google lance le logiciel AI Text-to-Music MusicLM – Rolling Stone

Google vient de rouler sur l’un des plus attendus intelligence artificielle générateurs de musique de l’industrie, un outil puissant qui permet à quiconque l’utilise de décrire la musique qu’il souhaite entendre et de générer une piste quelques secondes plus tard. C’est un changement de jeu potentiel dans la sphère musicale bourdonnante de l’IA, mais au moins pour l’instant, une grande partie de la musique elle-même ne sonne tout simplement pas très bien.

Google a présenté MusicLM pour la première fois dans un rapport en janvier, impressionnant le monde de la musique et de la technologie en montrant des échantillons de morceaux générés par le logiciel à partir de descriptions textuelles (similaire à ce que ChatGPT fait avec des réponses textuelles ou DALL-E et Midjourney avec des images). Alors que Google a noté à l’époque qu’il n’avait “pas l’intention” de publier immédiatement MusicLM en citant des complications potentielles telles que la violation du droit d’auteur, la société a publié le logiciel mercredi, ouvrant une liste d’attente pour les participants. Pour lutter contre le problème des droits d’auteur, MusicLM ne générera aucune musique lorsqu’on lui demandera de créer quelque chose de similaire aux artistes d’enregistrement réels.

MusicLM demande aux testeurs d’être “très descriptifs” avec les invites, du genre et des instruments à utiliser à l’ambiance ou à la sensation à transmettre. Certaines des propres suggestions de MusicLM incluent des invites telles que “musique de flûte japonaise traditionnelle triste, de mauvaise humeur, simple” ou “musique psychédélique, lente et beurrée”. À son apogée, MusicLM est époustouflant et propose des morceaux comme lorsque nous avons demandé un “rythme hip hop funky et joyeux avec des cuivres” ou un “jingle électronique optimiste dans une arcade”. D’autres demandes, comme un quatuor à cordes classique jouant de la musique romantique pour marcher dans l’allée lors d’un mariage, ou une musique de Noël entraînante avec des cloches, se sont fait sentir. Quant aux sons eux-mêmes, ils allaient de confus et de mauvaise qualité à décents, mais rarement très bons.

Dans l’ensemble, les résultats sont prometteurs. MusicLM n’est qu’une démo, et il faut s’attendre à des imperfections et sa technologie va certainement s’améliorer. Le lancement n’est que le dernier d’une année charnière pour l’IA et la musique. Les créateurs de musique IA comme Soundful et Boomy peuvent créer des mélodies ou des pistes d’accompagnement en appuyant simplement sur un bouton. Au cours des derniers mois, plusieurs morceaux utilisant des clones de voix pour des superstars comme Drake et Kanye West sont devenus viraux alors que les auditeurs ont été étonnés de voir à quel point les modulateurs d’IA peuvent se rapprocher des artistes réels. Les résultats ont attiré l’attention prudente de l’industrie musicale, qui y voit un potentiel important pour aider les artistes à créer leur musique, mais est également lasse des risques majeurs d’encrasser le monde déjà trouble du droit d’auteur musical.

“Heart On My Sleeve”, une chanson avec des voix générées par l’IA imitant Drake and the Weeknd, a attiré une attention considérable le mois dernier et est rapidement devenue virale avant qu’elle ne soit a retiré tous les principaux services de streaming quelques jours plus tard. Des pistes comme celle-ci présentent des questions juridiques épineuses sur ce qui est autorisé ou non. Universal Music Group, qui supervise la musique des deux artistes, s’est fait entendre en demandant aux sociétés de musique partenaires de tracer une ligne sur la musique AI lorsqu’elle enfreint le droit d’auteur des artistes.

“La formation de l’IA générative utilisant la musique de nos artistes (qui représente à la fois une violation de nos accords et une violation de la loi sur le droit d’auteur) ainsi que la disponibilité de contenu contrefaisant créé avec l’IA générative sur les DSP, soulève la question de savoir de quel côté historique, toutes les parties prenantes de l’écosystème musical veulent être : du côté des artistes, des fans et de l’expression créative humaine, ou du côté des contrefaçons profondes, de la fraude et du refus des artistes de leur juste rémunération », a déclaré UMG. “Ces exemples démontrent pourquoi les plateformes ont une responsabilité juridique et éthique fondamentale pour empêcher l’utilisation de leurs services d’une manière qui nuit aux artistes.”

En mars, bon nombre des plus grandes institutions et groupes commerciaux de l’industrie de la musique ont formé le Coalition de l’art humain, qui cherche à défendre les artistes et à garantir que le développement de l’IA soutiendra les artistes humains, et non les remplacera.

“Il y a tellement de potentiel avec l’IA. Mais cela présente également des risques pour notre communauté créative », a déclaré Harvey Mason Jr., PDG de la Recording Academy, dans un communiqué lors de la formation de la Coalition. “Il est crucial de bien faire les choses dès le début afin de ne pas risquer de perdre la magie artistique que seuls les humains peuvent créer.”